Residir en cualquier ciudad cubana que no sea La Habana es siempre muy duro para un artista, ¿cómo Dunia Ojeda da el salto que la lleva a darse a conocer en un país de tanta música como Estados Unidos?

   Casualmente estaba presentándome con mi guitarrista Yordanky Rodríguez en la ciudad de Cienfuegos y arribó un grupo de visitantes, casi que nos íbamos, y me pidieron que continuara cantando, así completamos una descarga de canciones cubanas e internacionales. Al finalizar se me acercó un señor con su esposa y su hija, nos comentó que le había gustado mucho mi forma de cantar, me preguntó dónde me presentaba, qué tipo de música hacía, etc., y me propuso invitarme a Estados Unidos, específicamente a Loraine, en el estado de Ohio, para realizar presentaciones en escuelas, universidades, centros sociales. Te confieso que me sorprendí mucho, sin embargo, todo fluyó muy rápido y así partimos mi guitarrista y yo el 29 de septiembre del 2012, inicialmente por veintiún días y resultó que estuvimos cuatro meses. Durante ese tiempo duplicamos las presentaciones, no solo en los lugares inicialmente previstos, sino hasta en la televisión. La prensa se hizo eco de mi estancia y sobre todo, lo más importante de ese periplo, la posibilidad que tuve de grabar el CD "Lost in the music" en los estudios fonográficos Lava Room Recording en Cleveland, Ohio, producido por el señor Alan Spitzer, quien junto a mi padre comparte mi representación y a quien le debo todo lo que ha sucedido con mi carrera a partir del 2012. Este disco incluye un tema que se llama "100 fuegos", y cuenta la historia de cómo llegué a los Estados Unidos.

Sin embargo, logras en tus visitas a Cuba promover tu música, tanto la creada por ti como por autores cubanos contemporáneos, ¿Por qué ese interés de Dunia de promover su música en Cuba?

   Soy cubana, aquí está mi público, eso es fundamental para un artista, su sentido de pertenencia. Quisiera poder hacer más cosas, llegar con más frecuencia a la televisión, a sus programas estelares, por cierto, muy difícil para los jóvenes que comenzamos, sin embargo espacios muy decorosos como "Mediodía en TV", "De tarde en Casa", "Todo música" y por supuesto "Perlavisión", me han invitado con frecuencia y ha sido un placer. Recientemente grabé junto a ese buen músico e intérprete cubano Elaín un tema precioso, que pronto estará en la radio. Estoy haciendo mis propias canciones, también explorando otros compositores, siempre con la finalidad de entregar un producto con la calidad que el público se merece y que me haga sentir realizada como intérprete.

Dentro de qué géneros se puede enmarcar la obra de Dunia Ojeda, ¿cuál prefieres y por qué?

   Elegir el repertorio es muy difícil. En una etapa opté por la balada pop, un tanto por su frescura, también mi juventud, la posibilidad de pegada que tienen esas canciones. Sin embargo, no me quedo solamente con ese género, hago también fusión, boleros, canción, trova y hasta filin. Con gusto he incursionado en algo que adoro y que es la canción lírica. Disfruto mucho cuando interpreto la "Damisela encantadora", el "Mamá Inés" o el "Avemaría". No creo que encasillarse en un género es bueno. Se hace lo que puedes hacer de acuerdo a tus condiciones naturales, pero siempre con dignidad y respeto para quienes te escuchen. El pasado año concluí con la disquera "Colibrí" la grabación del CD "Azul" que ha quedado precioso, producido por Lázaro García. Son temas de los compositores: Descemer Bueno, Pedro Romero, X Alfonso, Carlos Varela, Raúl Torres, Raúl Paz, Roberto Novo, el propio Lázaro y Pablo Milánes. Apostamos por un tipo de música más contemporánea. Fue un proceso de trabajo muy interesante. Se grabó en los Estudios Eusebio Delfín de Cienfuegos. Debo decir que los arreglos fueron del maestro Pucho López, siendo este su último trabajo antes de su lamentable fallecimiento, haber trabajado con él fue una escuela para mí.

¿Cuánto te ha aportado el entorno de tu provincia natal en materia de música?

   Todo !!!!, desde mi querida profesora de técnica vocal Ainé Marín, hasta brindarme en el 2007, con solo 16 años, la posibilidad de presentarme en un show de variedades que se llamaba "De domingo en domingo", en el patio del Teatro Terry de Cienfuegos, dirigido por Luis Grau, quien fue la primera persona en abrirme las puertas del espectáculo. Una vez que obtuve la profesionalización por el Instituto Cubano de la Música, estuve trabajando en las producciones "Ritmo Club" y "Viva el Rey" del Cabaret "Costa Sur" en Cienfuegos, bajo la dirección de Wilfredo Figueredo, también de manera habitual en "El Cubanísimo" de ARTEX. Yo no vivo en la ciudad de Cienfuegos, soy de Cumanayagua, un pueblo pequeño, ubicado en un hermoso valle, entre dos ríos, colindante con el Escambray, es ahí donde con más fuerza he desarrollado mi carrera, gracias al apoyo de la Dirección Municipal de Cultura cuento con espacios fijos y cada año realizo espectáculos, tengo un público maravilloso que sigue cada detalle de mi carrera y es el primero en conocer todo lo que sucede conmigo, pues afortunadamente contamos con una Emisora de Radio que me ha abierto siempre sus puertas para estrenar cada canción y poder comunicarme. Puedo decir, sin temor a equivocarme, que desde el pueblo donde nací he ido creciendo como artista y como persona, "ellos son mi mayor compromiso".

Si bien "Hechicera" impactó como clip, mejor le ha ido a "Lo que se acabó, ya se acabó" que luego de lograr las mejores posiciones en los meses de mayo y junio, se mantuvo en la radio cubana y logró estar dentro de las 20 canciones del verano 2014, con un elemento en contra y es que nunca tuvo video-clip, o sea, que no tuvo presencia en la televisión. ¿Qué te aportó esta canción? ¿Pensaste que podías lograr este nivel de rotación en la radio cubana al punto de competir con otras canciones que no solo se radiaban sino que se televisaban con frecuencia?

   El clip "Hechicera", producido por Alan Spitzer y dirigido por Omar Leyva y Charles Cabrera es un producto con el cual estoy satisfecha. Me permitió además mostrar algunas posibilidades dramáticas, pues soy actriz graduada. Resultó muy bueno que fuese nominado en la difícil categoría de "Video Pop del Año" en el 2013, un gran reconocimiento para todo el equipo que trabajó en su realización. Anteriormente los temas "Hechicera" y "Lost in the music" habían entrado al Top 100 de Pistacubana, pero "Lo que se acabó, ya se acabó", de la autoría de Osmani Espinoza superó mis expectativas, fue un tema diferente, más arriba, otro estilo para mí, la producción fue muy buena, se hizo una promoción nacional fuerte, ya en esto Pistacubana jugó su papel. Desde fuera del país seguía las estadísticas, veía como ascendía posiciones hasta estar por varias semanas en el Top 10, con el Nro 7 en junio como mejor posición, incluso llegó a ser número uno en algunas emisoras y en otras categorías como Balada/pop/trova. No pude hacer el video clip por cuestiones de presupuesto, también en ese intermedio estuve 45 días en una gira por Italia coordinada por mi Representante y mi equipo de trabajo, luego regresé a los Estados Unidos a promocionar el disco, o sea que el tema pegó por si solo, sin ningún apoyo televisivo. Estar dentro de las 20 canciones del verano en Cuba es un gran logro, un reto, al igual que rotar tanto tiempo por las emisoras, pues lleva 28 semanas en lista, sin lugar a dudas, coloca este tema como mi mayor éxito nacional hasta el momento. Me hace sentir muy feliz.

   Hay algo que no puedo dejar pasar por alto y es la difusión que la radio en todo el país le ha brindado siempre a mis canciones, desde mi emisora natal "Radio Cumanayagua" y provincial "Radio Ciudad del Mar" hasta "Radio Sandino" en Pinar del Río, "Radio Banes" en Holguín, "Radio Sagua" donde he asistido a programas en vivo, "FM Estereo Centro", "Radio Caibarién", "Radio Cabaiguan", "Radio Manatí", "Las Tunas", "Holguín", "Radio 26", "Radio Varadero", donde he compartido en dos ocasiones, "Mayabeque" "Ariguanabo", "Radio Taíno", la "COCO", "Radio Florida" y muchas otras que sería muy largo mencionar, pero que las tengo muy bien anotaditas y presentes. Les prometo que siempre seguirán recibiendo mi música y todo mi cariño. Sabemos que has obtenido algunos reconocimientos por tu obra musical, pudieras contarle brevemente a Pistacubana.

   Los mayores logros en mi vida artística suceden gracias a mi representante, Alan Spitzer quien insistió y produjo la grabación del CD "Lost in the music", sin este trabajo discográfico todo hubiera sido diferente, fue muy importante en mi carrera haber grabado este disco en los estudios "Lava Room" en Cleveland, Ohio, dirigido por Mike Brown y con el compositor David Barton. Estos estudios me otorgaron el Premio de "Artista Emergente del 2012" como reconocimiento "al talento, la exigencia y la dedicación". Fue un trabajo discográfico muy intenso, 9 temas en ingles y solo 1 en español, "Hechicera" también de la autoría de Osmani Espinoza. Trabajamos largas horas y el resultado fue un disco muy a mi gusto, canciones diferentes que disfruto mucho cantarlas. El sencillo "Lost in the music" se acompañó de un video clip realizado por Craig Smith en los "OSV Studios, North Olmsted en Ohio, Estados Unidos y estrenado en el 2013 aquí en los "Lucas". Este video recibió 2 Premios en la 34 Edición de los "Premios Telly", un fuerte certamen del clip a nivel internacional y se alzó además con el Premio de la 19 Edición de los "Premios Anuales de Comunicación" presentados por la Academia de Artes Visuales de Estados Unidos en la categoría de video musical. No se trabaja pensando en premios, pero cuando llegan, son siempre bienvenidos. Fueron reconocimientos que ayudaron a darme a conocer, no solo en Cuba, sino un poco más a nivel internacional. Este fue mi primer disco, significó un punto de partida muy importante y estamos todavía esperando nuevos resultados de este trabajo.

Quisiéramos tener detalles de tu proyecto junto a Yaidan Lemus. ¿Sería mucho soñar ver ese proyecto alguna vez en alguna presentación en Cuba?

   Yaidan Lemus es un actor con gran trascendencia en los medios, un joven con mucho talento y apasionado de la música, llevamos nuestras carreras independientes. Me invitó a conformar "Miami Banda Live", proyecto basado fundamentalmente en covers con temas populares actuales y de la década, tanto en español como en ingles, ha funcionado muy bien con el público, es un proyecto muy fresco, para divertirse, el repertorio ha sido muy variado y bien seleccionado, al igual que los arreglos y la banda con un excelente acompañamiento musical. Yaidan promociona su sencillo "Regalarte mi amor", tema que identifica el proyecto. De seguro en algún momento nos presentaremos aquí, es un gran deseo y además un sueño. Qué mensaje le quisieras dar al público cubano, que te ve poco por tus proyectos fuera de la isla, y que sin embargo te escucha.

   Un mensaje de paz, de amor, de compromiso, repetir una vez más mi agradecimiento a la radio cubana, por permitir que me escuchen, que me identifiquen. Me considero "una artista más reconocida gracias a la radio", también a Pistacubana por esta oportunidad para la comunicación, al Proyecto "Lucas" por llevarme siempre a sus espacios televisivos, incluido Clip.cu, a mi familia, a mi pueblo, mi público de siempre, mi equipo de trabajo, especialmente mi representante Alan Spitzer por su apoyo y mi padre por su gran visión para mi carrera, para todos mi inmenso cariño.